Я подумал(Да, бывает иногда), а не чиркнуть ли пару строк о любимых испонителях, чей талант мы ценим и любим? И знаете что я решил? Никогда не догадаетесь! Я решил-А, будьь что будет, вдруг народ поддержит. Итак, дамы и господа, кульминационный момент моей речи-жду ваших историй или кратких биографий музыкантов ВАШЕГО любимого направления.
Чтож... начну с никаму не известной группы... MARILYN MANSON Прелюдия Кто–то хотел бы услышать на своих похоронах "Белый альбом" THE BEATLES. Кто–то предпочел бы отойти в мир иной под "Колечко" ИВАНУШЕК INTERNATIONAL. Есть и такие, кто уже выбрал себе Whitney Houston. А MARILYN MANSON рискуют стать "отходной молитвой" менеджеров американских концертных залов и стадионов. Да... Организаторы концертов MARILYN MANSON и представители административных властей городов, переживших этот ужас, до сих пор просыпаются в холодном поту, отгоняя от себя призраки мистера Мэнсона. Мы уже должны были привыкнуть к тому, что экстремальные группы пытаются производить впечатление посланцев из ада, вестников тьмы и прочих. Законопослушные граждане давно не принимают это всерьез. Но ТАКОГО еще не было. Тут уж поневоле начинаешь думать, что на сцене не люди, а поднявшиеся из ада демоны. Часть первая. Сухая Как бы то ни было, давайте для начала пробежимся по истории. Marilyn Manson, или, как его называла мама, Brian Warner, в детстве был замкнутым ребенком, не находившим лучшего занятия, чем размышление о глобальных проблемах человечества. С раннего детства в христистианской школе для мальчиков ему пытались привить любовь к Господу, но, возможно, именно это и стало причиной отрицания им какого–либо господа впоследствии, когда он столкнулся с реальным миром. С возрастом Брайан (будем называть его так) начал находить для себя жуткие несправедливости со стороны религии и решил, что лучше быть атеистом (а не сатанистом, как считает большинство антифанов MARILYN MANSON... Но об этом попозже). Когда Брайану исполнилось 18 лет, он закончил школу в Огайо и переехал во Флориду, где нашел себе работу в местном музыкальном издании. Там он работал журналистом и музыкальным критиком, сочиняя по ходу стихи. В один прекрасный день его стихам открылось будущее: Брайан со своим другом Jeordie White решил всерьез заняться музыкой. Начали они, конечно, с изменения своих имен (как же без этого?). Тактика выбора имен, должно быть, уже известна всем: имя супермодели и фамилия суперманьяка–убийцы (впоследствии все новобранцы получали имена по этому принципу). Так появились Marilyn Manson и Twiggy Ramirez. Их первыми шагами в мир музыки была работа в дэз–металлических группах SATAN ON FIRE и MRS. SCABIREE. Но в 1989 году Брайан вместе со Скоттом Путески (Scott Mitchell Putesky, реинкорнированный в Daizy Berkowitz) создают свою группу. Брайан пел, Берковиц играл на гитаре, Банди (Olivia Newton Bundy) — на басу, Заза (Zsa Zsa Speck) — на клавишных, а драм–машина — на барабанах. Группа тогда называлась MARILYN MANSON & THE SPOOKY KIDS. В процессе творческого самоопределения в группе появляются новые лица: Madonna Wayne Gacy сменил Зазу, Gidget Gein сменил Банди, а Sara Lee Lucas — драм–машину. В 1990 году Брайан встречает Резнора (Trent Reznor, NINE INCH NAILS), который радикально изменяет музыкальные взгляды Брайана. Создается совершенно новая музыка. До 1993 года группа набирает популярность, выпускает демо, синглы и занимает первые места в местных музыкальных фестивалях. В 1993 году Брайан с группой, переименованной в просто MARILYN MANSON, выпускает первый полновесный альбом "Portrait Of An American Family", продюсированный человеком по имени Roli Mossiman. Но Брайану не нравится звук, и он обращается к Резнору. Тот соглашается выступить в роли продюсера. Тем временем место Гиджета занимает старый знакомый Брайана, Рамирез. В течение года идет перезапись альбома, и в 1994 году он выходит в новой версии, со старым названием, но уже на лейбле Резнора Nothing Rec. После выпуска альбома MARILYN MANSON отправляются в турне "на разогреве" у NIN. В 1995 году они уже самостоятельно гастролируют с программой "Poaaf". Затем — гастроли с также замечательными коллективами KORN и DANZIG. На концерте 10 марта 1995 года Брайан поджег ударную установку, за что Лукас страшно на него обиделся и ушел из группы. Но что ни делается — все к лучшему. За барабаны садится Ginger Fish, который придает группе более плотное и агрессивное звучание. Затем — первый клип "Dope Hat". К осени вместе с листьями на деревьях золотым становится "Poaaf". В начале 1996 года ЕР "Smells Like Children" дебютирует в "Billboard" на 53–м месте в графе "200 лучших альбомов". Кавер–версия песни EURYTHMICS "Sweet Dreams" и ее же клип становятся хитом года, и к осени сингл "Sweet Dreams" приобретает статус платинового. Незадолго до начала записи нового альбома "Antichrist Superstar" из группы уходит один из основателей — Берковиц. На его место приходит еще одно новое лицо — гитарист, которого Брайан окрестил как Zim Zum. Новым составом MARILYN MANSON отправляются в Новый Орлеан и с усердием приступают к записи. Гитарные партии исполнили Брайан, Резнор, Рамирез и гитарист NIN Danny Lohner. Берковиц, правда, тоже внес свою лепту — он участвовал в записи четырех песен. По ходу записи альбома MARILYN MANSON выпускают сингл и клип "Beautiful People", которые тут же становятся суперхитами. 8 октября 1996 года выходит долгожданный "Antichrist Superstar". Многие магазины в Штатах открылись уже в полночь с 7–го на 8–е и моментально распродали первую партию компактов. "ACS" дебютировал на третьем месте в "Billboard". Эта работа MARILYN MANSON была более серьезной, глубокой, глобальной, чем прежние, и в то же время более мрачной и экстремальной. Теперь уже окончательно сложился стиль MARILYN MANSON, толком определить который, тем не менее, так никто и не может по сей день. Были, однако, такие предположения: hard alternative, industrial–metal, alternametal, shock–rock, goth, glam и т.п. Я же больше склонен считать, что MARILYN MANSON играют смесь индастриэла, готики и глэм–рока, хотя ни одно из этих клише, в принципе, не подходит для описания творчества MARILYN MANSON. Так что лучше я умолчу о стиле как таковом, и будем считать, что это просто "стиль MARILYN MANSON". Часть вторая. Кровавая Итак, пройдясь по фактам, предлагаю перейти к сути. Каким–то образом так вышло, что MARILYN MANSON стали в равной степени самой любимой и самой ненавистной группой в США, что, несомненно, делает ее самой популярной (как в США, так и во всем мире). Все началось с того, что Брайану показалось недостаточным просто исполнять свои песни. Это было слишком скучно для его широкой, изобретательной натуры. Он решил, что публику нужно во что бы то ни стало шокировать. И что бы он для этого ни делал, результат его всегда радовал. Концерты MARILYN MANSON превратились в настоящие шоу, имевшие мрачный, в большинстве своем неприемлемый обществом характер. Посмотреть на то, как сходят с ума раскрашенные "демоны" в бутафорских нарядах, — что еще надо молодым ненормальным американцам?! Выдумки Брайана принимали все более скандальный характер. В конце концов по стране стали ходить нелепые слухи о группе, на концертах которой происходит все, вплоть до сатанинских обрядов. 18 октября 1994 года произошел первый шаг в новую историю MARILYN MANSON. В то время группа гастролировала с NIN. На этот день было запланировано выступление в Солт Лейк Сити. На этот раз все пошло не по плану. Городская патриархия мормонов в сотрудничестве с менеджерами Delta Center, в котором должен был проходить концерт, заявили наотрез: NIN могут выступать у нас, но MARILYN MANSON — ни за что. Это был первый, но далеко не последний запрет. Но, несмотря ни на что, Брайан вышел в тот вечер на сцену после слов Резнора: "А сейчас на сцену выйдет его преподобие Мэнсон"... Дело в том, что незадолго до этого события Брайан познакомился с основателем Храма Сатаны по имени Dr. Anton Szandor LaVey. ЛаВей давно интересовал Брайана как замечательный писатель и философ — почему же не пообщаться с интересным человеком? А "интересному человеку" в свою очередь понравился Брайан, и он (ЛаВей) произвел его в проповедники Храма Сатаны... Так вот, Брайан вышел на сцену со священной Книгой мормонов под мышкой. Резнор зачитывал публике письмо, поясняющее причины запрета выступления MARILYN MANSON, а Брайан молча вырывал страницы из священной книги. Ни NIN, ни MARILYN MANSON никогда больше не выступали в "Delta Center". 13 января 1995 года произошел еще один случай. MARILYN MANSON давали концерт в Далласе. Приблизительно в середине программы на сцене появилась клетка с курицей. Брайан подошел к клетке, открыл ее и произнес нечто вроде "Ты свободна!". Курица выскочила из клетки и забегала по сцене. Кто–то из зала закричал: "Лови ее! Лови!". И все, кому не лень было, набросились на несчастную птицу, устроив "кучу–малу". Эта шутка стоила курице нескольких перьев, а группе — репутации. С тех пор поползли слухи о том, что MARILYN MANSON приносят кровавые жертвоприношения Дьяволу прямо на сцене или, как гласит другой источник, "они призывают публику к расчленению животных в брутальной оргии насилия"... А курица–то жива. Живет на своей ферме в Далласе, плодится и размножается. Как бы то ни было, слухи превращались в телерадиорепортажи, статьи в газетах и т.п. И почему бы народу не поверить в их правоту, если частично они соответствовали истине. Брайан — личность творческая и талантливая. Он сразу понял, что всю эту шумиху можно обернуть в свою пользу. Он даже придумал целую доктрину, которую "толкал" в каждом интервью. Его личность вызывала в людях двоякие чувства и эмоции: у одних — благоговейную любовь, у других — лютую ненависть, у третьих — панический страх. Взять хотя бы его внешний вид: так называемый "героиновый макияж" (белый грим, контрастирующий с черными губами и глазницами), татуировки с изображениями черепов, разноцветный убийственный взгляд (один глаз — натуральный карий, а другой — облаченный в голубоглазую контактную линзу), трансвеститские наряды (колготки, чулки–"сеточка", комбинации, корсажи и т.п.)... Все это не могло оставить кого–либо равнодушным. А еще и его глубочайший философского склада ум и умение рассуждать и "загружать" (в известном смысле). В общем, MARILYN MANSON стали самой скандальной группой середины 90–х. Последним ударом по публике был выпуск альбома под названием "Антихрист Суперзвезда". В сентябре–октябре 1996 года в Интернете неизвестно откуда набралась целая куча слухов, предсказывавших прелюдное самоубийство Брайана Уорнера на концерте, назначенном на День Всех Святых (Hallowen). Представьте себе, какая многочисленная аудитория (не могу назвать их поклонниками) собиралась 30 октября на концерте, затаив дыхание в надежде ожидаемой смерти хотя бы Мэнсона и, возможно, всей группы сразу. Каково же было их разочарование, когда "его преподобие" заявил, что, мол, "не дождетесь", не так–то просто от меня избавиться. В то же время у "Мэнсонов" появляются защитники. В декабре 1996 года группа поклонников из Юты (Ut, возглавляемая неизвестным по прозвищу Armed, возбуждает дело против "Utah State Fairpark" за отмену концерта MARILYN MANSON, заявив о нарушении свободы самовыражения личности. Год 1997–й. Для MARILYN MANSON это был год двух крайностей. С одной стороны, они стали такой востребованной группой, что побывали с гастролями по всему миру (за исключением, возможно, СНГ, соцлагеря и Африки), участвовали в создании саундтреков к трем фильмам. А с другой стороны. было такое впечатление, что им приходилось с боем отвоевывать право на каждое выступление. Все христианские общины США ополчились против MARILYN MANSON и грозились взрывать их выступления. Я устал читать список отмененных и пикетированных концертов, опубликованный в Интернете. Их гнали отовсюду, словно христианским общинам нечем было больше заняться, кроме как добиваться отмены концертов MARILYN MANSON. Их обвиняли во всем, на что хватало воображения: использовании и распространении на концертах (вплоть до бесплатной раздачи) наркотиков, порнографии, сексуальных извращений на сцене, жестоком убийстве животных, насилии над детьми, разгроме концертных заведений, взывании к Сатане со сцены (хотя такими глупостями Брайан и не думал заниматься — ну не Сатанист он!), жестоких "наездов" на христианство (по–моему, все было как раз наоборот), совращении малолетних призывами "убивайте своих родителей, а потом и себя заодно", "насилуйте своих девушек и сестер"... Чего им только не приписывалось, только бы отразить приближающегося к городу "антихриста", "падшего ангела", "апостолов апокалипсиса", "самого дьявола" и т.п. В каждом новом городе, лежавшем на пути гастрольного расписания, после появления афиши MARILYN MANSON местные христианские общины приходили в школы, устраивали родительские собрания, трансляции по радио и телевидению с целью предупредить родителей о "глобальной опасности", которую несет эта группа их детям. Городские власти получали огромное количество звонков, писем, факсов, E–mail–ов от тех же общин с умоляющими просьбами отменить концерт, подкрепленные порой довольно вескими обвинениями в сторону группы и подписями тысяч возмущенных родителей. Муниципальные власти в свою очередь давили на менеджеров концертных залов, которые все чаще поддавались напору и отменяли запланированные выступления MARILYN MANSON. Если же концерты не отменялись, то возле входов в места их проведения устраивались целые крестные ходы (или крестовые походы) с песнопениями и молитвами за души собравшихся на концерте и самой группы, а главное — мистера Мэнсона. А иногда на дату концерта назначались христианские собрания во имя какого–нибудь ближайшего праздника как альтернатива, рассчитанная на то, чтобы переманить молодежь. Христианские общины делали все, что было в их силах. Они пытались скупить все билеты на концерты MARILYN MANSON (правда, редко они находили СТОЛЬКО денег), им приходили в голову такие бредовые мысли, как предложить владельцам городских концертных залов занять все даты выступлениями каких угодно других групп, чтобы, не дай Бог, не просочилось зло в их мирную обитель. В школах по всей стране начали вводить запрет на определенные аксессуары: черную помаду, чулки–"сеточку", белый грим, пудру, прокалывание нетрадиционных мест на теле(?!) и майки с изображением MARILYN MANSON. Кстати, о майках. Кто–то из родителей пустил слух, что MARILYN MANSON продают на концертах майки с надписью "Убей родителей". 14 февраля у оппозиции MARILYN MANSON появилась еще одна неприятная, но веская причина преследовать группу. 13–летний Ben Bratt из Калифорнии повесился на гитарной струне в этот день. Правда, сделал он это под музыку SEX PISTOLS, а на груди у него было нацарапано не "Marilyn Manson", а "Sid Vicious". Но родители его почему–то убеждены, что привело его к этому влияние альбома "ACS" (который они сами купили ему на Рождество), а также творчество NIN и DEAD KENNEDYS. Довольно серьезное сопротивление группе выражалось так называемой American Family Association (Американской ассоциацией семьи), крайне правой консервативной христианской организацией национального масштаба. АСА поместила в своем сайте в Интернете два документа, известные посвященным как "Affidavits", то есть показания под присягой. Они заключали в себе ни на чем не основанные (разве что на воспаленной фантазии авторов) "показания" двух анонимных подростков. Один из них во всех красноречивых деталях описал концерт MARILYN MANSON, на котором якобы сам присутствовал. Прочитав это "показание", любой подумает, что парень спустился в ад и вернулся оттуда живым. Второй же описал "закулисную жизнь" членов группы. Ну, тут уж ничего не скажешь — нелюди какие–то эти "Мэнсоны"... Вместе с "показаниями" АСА поместила также сноску, призывающую всех прочитавших документы присылать свои отзывы, так как она (АСА) хочет лишь добиться истины. После этого на Ассоциацию посыпался град опровержений, заставивших ее убрать "показания" с сайта. Но по истечении недели "показания" снова появились на сайте с новой сноской, на этот раз утверждавшей, что информация проверена и является чистой правдой(?!). Но вскоре сайт вообще прекратил свое существование, очевидно, по той причине, что глава Ассоциации, его преподобие Donald Wildmon, отказался свидетельствовать в пользу "показаний" и самого сайта в деле, которое возбудил против Ассоциации Брайан. Пускай дело было закрыто, но АСА явно оказала влияние на ход событий. У MARILYN MANSON навсегда закрепилась репутация отвратительной, опасной для общества сатанинской секты. С другой стороны, эта история привела к возникновению движения в защиту MARILYN MANSON, ставшего международным благодаря Интернету. Назвали его Portrait Of An American Family Association. Заключение Несмотря ни на что, люди продолжают ходить на концерты MARILYN MANSON. Группа по–прежнему дает аншлаги на огромных стадионах. В чем же дело? Во–первых, люди любят музыку Брайана. Он сумел найти то, что нужно молодежи сегодня. При всем написанном мной выше он творит отличную (не назову ее красивой — не те критерии) музыку, которую я сам с удовольствием слушаю. А во–вторых, это подкрепляется не кем иным, как "врачами" группы. Всем известно, что запретный плод сладок. Хотя и запрещать–то по сути нечего! В конце 1997 года группа выиграла судебный процесс в защиту своей свободы самовыражения против группы сенаторов. В конце концов, все это — шоу–бизнес. Вся мнимая "антихристианская деятельность" Брайана — это просто ШОУ, как и все в нашей жизни. Американские христиане сами создали образ мистера Мэнсона, страшного и коварного. А что в нем страшного? Мэнсон — король шутов, тонкий психолог и философ, представляющий собой все самое ужасное, чего панически боятся американцы и что сидит внутри каждого из них. Да, MARILYN MANSON — уроды, отщепенцы и, в общем, неприятные люди. Они не могут нравится нации, воспитанной в рабстве у "красоты". Телевидение и рекламные ролики — вот что создает стандарты, по которым ты жить обязан. А вред обществу MARILYN MANSON наносят не более, чем цирковые представления, которые, по сути, тоже можно обвинить в нарушении прав животных. Только сумасшедшие американцы, нация непуганных идиотов, могли придумать себе таких "антигероев". Они просто жить не могут без скандалов и сенсаций. Ну, а мы–то — нормальные люди. Так давайте доверять фактам, а не домыслам. Вот вкратце некоторые сведения о составе группы MARILYN MANSON MARILYN MANSON Назван в честь Marilyn Monroe (супермодель-актриса 60х) и Charles Manson (серийный убийца-маньяк 60х) Настоящее имя : Brian Hugh Warner Родился : 5 Января 1969 Года Место рождения : Кантон, Огайо Цвет волос : вообще волосы Mr. Mansonа коричневые, но он предпочитает черные Цвет глаз : карий Любимые музыкальные группы : Pixies, The Doors, Deee-lite, Gwar, Freaks w/Beaks, Thrill Kill Cult, Alice Cooper, Ozzy Osbourne, Black Sabbath, David Bowie, Beatles, Kiss, Iggy Pop, и некоторые другие группы 80-х Не любимые музыкальные группы : Backstreet Boys, Fatboy Slim, Jamiroquai, TITANIC Soundtrack Любимые фильмы : River's Edge, Wild at Heart, Pink Flamingos, Henry: Portrait of a Serial Killer, The Grinch, Desperate Teenage Love Dolls, Desperate Living, Blue Velvet, Twister, Willy Wonka, Rosemary's Baby Любимые личности : Anton LaVey, Dr. Seuss, Dennis Hopper Любит : писать поэмы и истории, читать, рисовать, коллекцианировать протезы и другие медицинские фетиши, Скуби Ду, кукол, коробочки для ланчей, обезьян, черный(цвет), философию, Ницше, звезные войны, шоколад, барабаны, пьяные пирушки (пиво-водку), большие сиськи, знаменитость, животных, розыгрыши Терпеть не может : тупость, курящих девок, консервы, галюциногены, религию, бабушкину стрепню, людей распространяющих слухи в интернет (и людей которые в них верят) Таттуировки : глазное яблоко на каждом локте, пчела-убийца, злое дерево на черепах, другое какое-то лицо с паучьей сетью на голове, циклопы, большая пентаграмма, лицо дьявола с надписью под ним "666" (3 игральные кости с цифрой "6" на каждой) Участвует в группе : 1989 - настоящее Прозвища : Преподобный Manson (Reverent MrManson), Mr. Manson, Omega ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ БРАЙАНА УОРНЕРА @ Впервые Мэрилин Мэнсон появился в альбоме "Flesh Of My Flesh, Blood Of My Blood" звезды рэпа DMX, где исполнял партию вокала в песне "The Omen". @ Песня "My Monkey" была написана Чарльзом Мэнсоном (Charles Manson). @ Gossamer (рыжее пушистое создание кинокомпании Warner Brother's) - это любимый мультипликационный герой Мэрилина. @ В список любимых Мэнсоном писателей входят: Антон ЛаВэй(Anton LaVey), Фредерик Ницше (Freidrick Nietzsche), Алистер Кроули (Aliester Crowley), Чарльз Дарвин (Charles Darwin) и Роалд Дал (Roald Dahl). @ Мэрилин Мэнсон является почтенным членом Церкви Сатаны. Основатель этой церкви Антон ЛаВэй появлялся в клипе на песню Dope Hot в виде камеи. @ В детстве Мэнсон проходил медицинскую проверку, устроенную Американским правительством из-за того, что его отец Хью (Hugh) во время войны во Вьетнаме попал под воздействие химического препарата Agent Orange, использовавшегося американскими войсками в боевых действиях. У значительного числа людей, подвергшихся воздействию этого ядовитого вещества, в последствии рождались дети с различными дефектами. Во время мед. обследования Мэнсон с отцом встретили других ветеранов вьетнамской войны со своими детьми, многие из которых имели протезы конечностей. Это то и подтолкнуло Мэнсона к колекционированию протезов в последующие годы. @ Когда Мэнсону было 9 лет, кто-то вломился в дом Уорнеров. Взломщик попытался задушить Мэнсона накрыв его лицо подушкой, в то время, когда Мэнсон, ничего не подозревая, спокойно спал. По этой причине Мэнсон и по сей день не может нормально заснуть не включив перед этим телевизор. @ У Мэрилина Мэнсона аллергия на антибиотики. В детстве он провел около двух недель в больнице и чуть не умер после того, как ему прописали и начали давать эти лекарства. Как и его знаменитый тезка, Чарльз Мэнсон (Charles Manson), Мэрилин Мансон родился в штате Огайо (Ohio). @ В своем бумажнике отец Мэрилина носил фотографию обнаженной Twiggy. @ Рост Мэнсона 6 футов, подлинный цвет его глаз - светло-карий (почти как у Трэнта Резнора). @ По гороскопу он Козерог. @ В детстве Мэрилин частенько играл рядом с мясной лавкой, находившейся напротив дома его родителей. Однажды за домом он нашел недоношенного человеческого зародыша (жертву аборта) в жестяной банке из-под кофе. @ Brian Warner, рос в Христианской наследной школе половину своей жизни, потом позже, переехав в Ft. Lauderdale основал "Marilyn Manson and the spooky kids" @ Первым концертом Брайана был концерт KISS. Привел его отец. @ У него была собака по имени Alesha, которую убил его сосед @ Был арестован один раз, нарушив закон о растлении малолетних, надев на концерте огромный черный член и кончив какого-то рода жидкостью. Этого было достаточно для ареста @ Marilyn Manson НЕ вырезал себе два ребра - это миф, не более @ Однажды, во время тура участники группы DANZIG спасли Manson'y и Pogo их жизни, разогнав бейсбольными битами озверевших антифанатов @ Во время турне с Nine Inch Nails, в Salt-Lake City мормоны (местная религия) запретили Manson'у выходить на сцену. Во время концерта, в разгар выступления Nine Inch Nails, Reznor прервал концерт и объявил, что сейчас на сцену выйдет "час назад образовавшаяся группа" Reverend Manson. В результате вышел Manson и молча разорвал Мормонскую библию, после чего благополучно продолжил концерт @ Manson утверждает, что он "... никогда не видит свет в конце тоннеля." @ Несмотря на песню Rock is Dead, Manson считает, что rock вовсе не dead ФИЛОСОФИЯ ЖИЗНИ MARILYN MANSON @ "Бог существует в музыке, искусстве, сексе и во мне самом" @ "Те же малограмотные дебилы, что били тебя в школе, обзывая голубым только потому, что ты не такой как они, сейчас вбивают тебе в голову, что без "ADIDAS" ты аутсайдер" @ "Оральный секс - это как рукопожатие или автограф. И Клинтон ни в чём не виноват, этот акт был частью его работы. Просто он мог бы выбрать себе партнёра попривлекательнее..." @ "Мода? Ничего не знаю.. Моя любимая одежда - это протезы, которые я одеваю на сцене. Они позволяют поддерживать мои гениталии, как положено, а ещё и выгледят привлекательно. Особенно их коричневые вставки. Кстати, коричневый - это чёрный 90-х." TWIGGY RAMIREZ / JEORDIE FRANCIS WHITE Назван в честь Richard Ramirez и худышки-модели 60х - Twiggy Настоящее имя : Jeordie Francis White Дата рождения : 20 Июня 1972 Дом : Fort Lauderdale, Fla Образование : Перешел в 1989 из JP Taravella High School в Coral Springs, Fla Родители : Мама - Dana, Отец - неизвестен Jeordie White был парнем из Флориды, который делал все, чтобы быть самим собой. Бывая в местном клубе находящемся во Флориде он встречает Brian`а Warner`а. Brian имел свой взгляд на Jeordie, он хотел чтобы тот стал частью группы Marilyn Manson & the Spooky Kids, но была одна проблема - Jeordie был участником одной металлической группы "Amboog-a-lard". Marilyn приложил много сил на поиски бассиста, но после встречи с Jeordie все силы были устремлены к Amboog-a-lard, чтобы "забрать" Jeordie. После маленького експеримента с Brian`ом в смешной группе названной "Mrs. Scabtree": Jeordie, его тогдашняя подружка JesSICKa (вокал), многие гитаристы, и Brian на барабанах (вообще-то он играет на чем хочешь), Brian решает, ято наступило время дать пинка Brad`у (Gidget Gein) из-за проблем с героином. Этого было достаточно, чтобы Jeordie стал новым бассистом в группе, который как планировал Marilyn Manson свкоре стал называться Twiggy Ramirez. Теперь с большим успехом "эго" Twiggy вырывается на свободу. MADONNA WAINE GACY (POGO) / STEPHEN GREGORY BIER, JR. Назван в честь John Wayne Gacy (a.k.a. Pogo-клоун) и Madonna (певица) Настоящее имя : Stephen Gregory Bier, младший. (не тот который Steve) День рождения : 6 марта 1964 Образование : University of Florida, Broward Community College, специализация - компьтерная инженирия Родители : Мама - Helen Bier; Папа - Gregory Bier Прозвище : Pogo Как музыкальный гений, Pogo был найден Brian Warner`ом случайно, Brian увидел этого причудливого типа в каком-то баре. Brian подошел и они завели разговор, и, как ты прекрасно знаешь, Brian предлагает ему присоединиться к их музыкальной группе, но есть одна проблема, у него не было инструмента. Так Pogo сохранил свои деньги, играя во время шоу в солдатики. Так каждый мог знать, что он в группе. Наконец он купил синтезатор. С этого времени он уже стал полноправным участником коллектива. JOHN 5 / JOHN LOWERY Настоящее имя : John Lowery День рождения : 31 июля Прозвище : John5 В каких группах Джон участвовал до ММ? Список этих разнообразных проектов - (менее знаменитые группы) Red Square Black, froSTed, Ryan Downe, Night Ranger, Raven Payne, One Way, Pepperland, Leah Andreone; (более знаменитые) Ozzy Osbourne, kd lang, Lita Ford, DLR Band , Two (с Rob Halford, бывший вокалист из Judas Priest), Salt ‘n Peppa, Wilson Phillips, Marilyn Manson. GINGER FISH / FRANK KENNY WILSON Назван в честь Albert Fish (людоеда) и Ginger Rodgers Настоящее имя : Frank Kenny Wilson Дата рождения : 28 сентября 1966 Дом : Frammingham, Mass. Обучение : Поступил в 1983, посещал "University of Nevada". Ненавидит : песенку Scooter'a - "How much is the fish?" Первая группа Frank’а появилась когда ему было где-то 12 лет и он играл в "Nevada All-State Big Band". Когда он стал "Ginger`ом", он уже был третим ударником в Marilyn Manson, после неназванной drum machine`ы и Freddy-колесо (Sara Lee Lucas). Его первое появление с Marilyn Manson было на шоу Jon Stewart`а, когда их задержали в 1994 за погромы. Он очень скромный, тихий участник группы и известен тем, что никогда не напивался и говорит, что не употреблял наркотики. P.S. Вскоре планируется выпуск второго диска "Marilyn Manson" в серии "Домашняя Коллекция", на котором будут представленны все синглы группы, ранние работы Marilyn Manson & Spooky Kids, саундтрэки с участием Marilyn Manson, Трибьют 2000-го года а также различные миксы, не вошедшие в оригинальную дискографию. Надеюсь вы меня поддержите
Ясен пень поддержим..я начну..Легенда руссккого рока...(хотя бы для меня)... ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА И ЕГОР ЛЕТОВ История "Гражданской Обороны"[/ ЛЕТОВ Игорь (Егор) Федорович. Родился в городе Омске 10 сентября 1964 года. Профессия – художник. Его старший брат – известный джаз-саксофонист Сергей Летов. Любимая отечественная рок-группа: все свои проекты и ДК (Москва). Любимый поэт: Александр Введенский. Любимый писатель: Федор Достоевский. Лучшие русские поэты-песенники: В.Высоцкий и А.Башлачев. Начало С рок-музыкой Егор Летов впервые встретился, когда ему было примерно восемь лет. Его брат – в последствии известный джазовый музыкант Сергей Летов, а тогда – студент новосибирского университета, постоянно привозил из новосибирского Академгородка пластинки. Это были записи группы THE WHO, SHOCKING BLUE и других. У старшего Летова отношение к этим записям было сугубо рациональной ("пополнение своего материального положения путем записи всем желающим по три рубля"), а вот на его младшего брата эта музыка подействавала совершенно иным образом. Первое же прослушивание THE WHO оказало на Егора Летова "…одно из самых убойных потрясений…", и он понял – "…вот оно, и в этом весь я, и это – для меня". В дальнейшем, брат довольно долгое время записывал ему различные группы: THE BEATLES, URIAH HEEP, LED ZEPPELIN, PINK FLOYD, NAZARETH, IRON BUTTERFLY и многие другие. Непосредственно перед образованием своей первой рок-группы Егор два года (1980 и 1981) прожил в Москве у своего брата. Егор впитывал всю эту музыку. По его собственной теории "…человек, завязанный в какой-то творческой среде и получивший информацию, через некоторое время… это, как переполненный стакан; просто накапливается творческая энергия". Именно тогда, в 1980 году у Егора (а было ему в то время 16 лет) появилось желание "делать что-то свое" и он решил собрать группу, сразу же начав сочинять свои первые тексты. Купив в Ленинграде бас-гитару, Егор Летов возвращается в Омск. 1982-83 годы В 1982 году все началось. Первые музыкальные эксперименты. Выбор панк-рока, как основного направления в музыке. Образование группы "ПОСЕВ" (POSSEV) (названа в честь известного западного русскоязычного издательства Possev Verlag) и запись 6 магнитоальбомов: Всякие Картинки [82]; Стратегия И Тактика [82]; Дождь В Казарме [83]; Сказки Старого Юнги [83]; Музыка Любви [83]; Reggae, Punk & Rock’n’roll [84]. Наиболее интересным из них оказался последний, записанный в сентябре 1984 года, незадолго до распада группы. Егор определял в одном из интервью стиль "Посева" как "…смесь панка, психоделии и музыки 60-х годов". Первый состав группы "Посев": Егор Летов – ударные, вокал; Андрей "Босс" Бабенко – гитара; Евгений "Дабл" Деев – бас; Александр "Алекс" Ивановский – гитара. 1984 год В 1984 году произошла встреча Егора Летова с участниками группы ОГНЕННЫЙ ЛАЗЕР. Эта встреча и привела Егора к созданию новой группы - "ЗАПАДЪ' - в следующем составе: Егор Летов – вокал, ударные; Александр "Иван Морг" Клипов – бас, вокал; Константин "Кузя Уо" Рябинов – гитара. Группа играла в основном популярные песни английских пост-панк, нью уэйв и ска-групп (BOOMTOWN RATS, SPECIALS, MADNESS и т. п.), но долго это продолжаться не могло и два месяца спустя "ЗАПАДЪ" распался. После чего А.Клипов организовал группу ИВАН МОРГ И МЕРТВЯКИ, а Егор Летов, вместе со своим в будущем главным сотоварищем К.Рябиновым и соратником еще по ПОСЕВУ А.Бабенко – создали новую группу – "ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА". Таким образом, ее первый состав выглядел так: Егор Летов – ударные, вокал; Андрей "Босс" Бабенко – гитара; Константин "Кузя Уо" Рябинов – бас. Своим названием группа обязана плакату "Гражданская Оборона", висевшему на стене в комнате Егора Летова. Музыканты перебрали много вариантов названия, пока, в конце-концов, на глаза не попался этот плакат. Название всем сразу понравилось. Датой рождения группы Егор Летов называет 8 ноября 1984 года. Группа играла либо дома, либо в подвалах. Первые записи были сделаны в декабре 1984 года на квартире у Летова. Естественные для того времени гонения делали жизнь музыкантов очень трудной. Вокруг группы сложилась некая тусовка, где по рукам ходили перепечатки Аксенова, Стругацких… В этом году был записан и первый альбом группы – Душевные Песни или История Омского Панка. Том 1 [84]. Впрочем, в официальную альбомографию Егором Летовым он впоследствии включен не был и характеризуется им достаточно критически. К тому же "Историю Омского Панка…" составили записи не только ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ, но и извлеченные Егором из архива песни ПОСЕВА и ЗАПАДА. 1985 год В марте 1985 года "Босс" уходит из группы. В связи с этим, при записи (опять же на квартире у Летова) следующего альбома Гражданская Оборона [85] в составе группы появился Андрей "Новый Романтик" Васин, который исполнил в качестве вокалиста целый ряд песен. Этот альбом также постигла печальная участь – Егор Летов в официальную дискографию не включил и его. В сентябре этот альбом был переписан в радиорубке одного из Домов Культуры Омска начисто. В самом начале осени Егор Летов и Евгений "Иваныч" Филатов (флейта, гитара, вокал) записывают авангардно-психоделический альбом Psychedelia Today [85], который в дискографию ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ входит в качестве бутлега. В сентябре 1985 года записаны альбомы Поганая Молодежь [85] и Оптимизм [85]. (Вместе эти альбомы также известны как двойник Поносные Звучания). Группа стала популярна далеко за пределами Сибири. Но, одновременно, началась пора репрессий. В ноябре музыкантов арестовали и пытались сфабриковать дело по поводу антисоветской организации и об организации террористического акта (взрыв нефтебазы (!)). Майор В.В.Мешков, ведший это "дело" пытался взять с Е.Летова подписку о том, что он не будет петь и сочинять соответствующие песни, а с его знакомых – о том, что они не будут иметь никаких дел с Летовым… Группа фактически перестала существовать: Кузя Уо был призван в армию (несмотря на сердечную недостаточность) - службу он проходил на космодроме Байконур; Егор Летов, побыв три месяца (с 8 декабря 1985 по 7 марта 1986 года) в психиатрической больнице, начал записываться с другими омскими группами. Впрочем, даже находясь в "психушке" Летов продолжал сочинять стихи и рассказы, которые через навещавшего его Олега "Манагера" Судакова передавал "на волю". 1986 год В мае 1986 г. в газете "Вечерний Омск" появилась злобная статья "С чужого голоса", в которой Летова – по его словам – "справедливо обвиняли в антисоветизме и несправедливо – в фашизме". Летом 1986 г. Егор познакомился с гитаристом тюменской ИНСТРУКЦИИ ПО ВЫЖИВАНИЮ Игорем "Джеффом" Жевтуном. 1 июня 1986 года в лаборатории Омского Политехнического института Егором Летовым и Евгением "Иванычем" Филатовым записан акустический альбом Красный Марш [86], который в последствии в основную дискографию ГО Егором включен не был, а числился как бутлег. В 1995 году эта запись была отреставрирована и вышла под названием Игра В Бисер Перед Свиньями в серии кассет ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ, выпущенных фирмой "ХОР". Егору Летову, ввиду отсутствия собственной группы, приходится работать с другими омскими коллективами. Наиболее продолжительное время он входит в состав группы "ПИК ЭНД КЛАКСОН": Евгений "Эжен Клок" Лищенко – бас, ударные, вокал; Олег "Пик-Бэби Клок" Лищенко – гитара, бас. Он участвует в записи альбомов Лечебница [86]; С Новым Годом! [86]; Лишние Звуки [87]. О публичных выступлениях речи даже не могло быть. В ноябре в Новосибирске Егор, "Джефф" и "Иваныч" (флейта) дают домашний концерт, который был бутлегирован и распространился по стране с названием "Песни в пустоту" [86]. 1987 год 1987 год ознаменовался первыми шумными публичными выступлениями группы. Первое – под названием "АДОЛЬФ ГИТЛЕР" - Егор Летов и братья Лищенко подготовили и отрепетировали всего лишь за сутки. Второе состоялось в Новосибирске на рок-фестивале. 1-ый Новосибирский рок-фестиваль (10-13 апреля 1987г.) – 25 минутное успешное выступление в ДК Чкалова перед достаточно большой аудиторией. На фестивале состав группы по-прежнему был таким: Е.Летов, Олег "Пик Бэби" Лищенко, Евгений "Эжен" Лищенко. Выступление закончилось выключением аппаратуры. Олег Судаков выступал в роли менеджера группы. Именно на этом фестивале к нему пристало прозвище "Манагер". На этом фестивале Егор Летов познакомился с Янкой Дягилевой, Вадимом "Черным Лукичем" Кузьминым и другими своими будущими соратниками. Все они после фестиваля отправились в Омск и на квартире у братьев Лищенко записали акустику. Через некоторое время Черный Лукич вместе с Мишей Поздняковым снова посетили Омск и пытались организовать у Егора группу КОМИТЕТ ГОСУДАРСТВЕННОЙ ОПАСНОСТИ, но в статусе этой группы им удалось записать всего одну песню. Весной и летом 1987 года Егор на время уходит в свою студию и за два c половиной месяца (с мая по июль) записывает ПЯТЬ (!) магнитоальбомов: Мышеловка [87]; Хорошо!! [87]; Тоталитаризм [87]; Некрофилия [87]; Красный Альбом [87]. Все эти альбомы записаны единолично Егором Летовым, но в аннотации к ним состав группы им определялся так: Джа Егор – вокал; Лукич – ударные; Майор Мешков – соляг с фузом; Килгор Траут – бас; Дохлый – гитара. Под всеми этими псевдонимами, как вы понимаете, скрывался сам Летов. После этого Егор Летов вновь на короткое время оказывается в "психушке", а затем вынужденно переходит на нелегальное положение и много путешествует по стране. Выступает на квартирных концертах – поет свои песни под гитару. Летом на Симферопольском фестивале Егор знакомится с Романом Неумоевым (ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ), который приглашает его и Янку в Тюмень. В Тюмени Егор Летов участвует в сборном проекте тюменских панков "ИНСТРУКЦИЯ ПО ОБОРОНЕ". Записаны альбомы Карма Ильича [87]; Музыка Весны [87]. В записи, кроме Летова, участвовали музыканты групп ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ (Ромыч Hеумоев, Саша Ковязин, Юра "Шапа'' Шаповалов), СОЮЗ ГОВЕННЫХ ЧЕЛОВЕЧКОВ, АЛЬ ДЖИХАД АЛЬ ИСЛАМИ, КУЛЬТУРНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ (Артур Струков), КРЮК (Кирилл Рыбьяков) и ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ГАСТРОНОМ (Владимир "Джаггер'' Медведев). Осенью он посещает в качестве гостя Подольский рок-фестиваль. Затем, когда наконец приходит информация, что его розыск прекращен – он возвращается в Омск и собирает новый состав группы ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА: Егор Летов – вокал, гитара; Олег "Доминик Анархия", он же "Манагер" Судаков – гитара, вокал, ударные (экс – лидер групп АНАРХИЯ и ОГРАНИЧЕННЫЙ КОНТИНГЕНТ); Вадим "Каспар", он же "Кузя", он же "Черный Лукич" Кузьмин – гитара, вокал (экс – группа СПИНКИ МЕНТА); Янка Дягилева – бас (экс – группа ДЕВИЧЬЯ ФАМИЛИЯ). Записываются первые черновые варианты альбомов Все Идет По Плану и Так Закалялась Сталь. Также Егор Летов участвует в записях проектов своих друзей. В ноябре- декабре 1987 года записаны такие симбиозные проекты: "СПИНКИ МЕНТА" ("Черный Лукич" – гитара, вокал; Егор – остальное): Эрекция лейтенанта Киреева [87] и Кучи в ночи [87]; "ВЕЛИКИЕ ОКТЯБРИ" (Янка Дягилева – вокал, гитара, Егор – электрогитара, перкуссия): Не положено [87]. Год 1987 – переломный. ГО, бывшая до сих пор в основном студийной группой, начала активную концертную деятельность. Группа выступала по всей стране: Новосибирск, Свердловск, Прибалтика, Киев, Москва, Ленинград, Барнаул, Тюмень. 1988 год Зимой 1988 года Егор продолжает студийную работу и выпускает окончательные версии альбомов: Так Закалялась Сталь [88]; Все Идет По Плану [88]. В январе 1988 году основан и новый, параллельный ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЕ, проект – группа "КОММУНИЗМ". Кроме Егора Летова в нем участвовали Олег "Манагер" Судаков и "Кузя Уо". Причем Кузьма, вернувшийся из армии в январе 1988 года, и некоторое время приходивший в себя после этого, включился в проект уже в момент записи. Был записан первый альбом этого проекта: На Советской Скорости [88]. В аннотации к нему музыканты представились следующим образом: "Никита Сергеевич" (И.Летов) – вокал, ударные, гитара; "Леонид Ильич" (К.Рябинов) – вокал, бас, гитара и "Константин Устинович" (О.Судаков) – вокал. Чуть позже, в марте, увидел свет и второй альбом этого проекта – Сулейман Стальский [88]. В то же примерно время Егор начал репетировать со своими давними коллегами "Джоном Даблом" (вокал, бас) и "Кузей Уо" (бас, гитара) под именем П.О.Г.О. (ПОГРАНИЧНЫЙ ОТРЯД ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ). В феврале 1988 г. П.О.Г.О. записал одноименный альбом, который так и остался единственным в дискографии этой группы. Неудовлетворенность положением дел в группе и рост всевозможных проблем побудили Летова в феврале 1988 г. объявить о роспуске группы (хотя распускать фактически было уже некого). Четыре новые песни, планировавшиеся им для следующего альбома ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ, вышли как мини-альбом группы "ВРАГ НАРОДА": Делай с нами, делай как мы, делай лучше нас! [88]. Впрочем, уже в марте закончен и выпущен очередной альбом ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ – Боевой Стимул [88], который вновь записан Е.Летовым единолично. Активный предыдущий год завершается очередной сменой состава группы. Теперь он таков: Егор Летов; Олег "Манагер" Судаков – вокал; Евгений "Дабл" Деев – бас; Дмитрий Селиванов (экс - КАЛИНОВ МОСТ) – гитара. В этом составе группа выступила на 2-ом Новосибирском рок-фестивале (14-18 апреля 1988 г.). Затем последовало майское появление группы на "Интернеделе-88". Лайв-записи с этих концертов были перемикшированы и выпущены позже под названием Анархия в Н-ске [88]. В июне очередная смена состава в коллективе. Остались Егор Летов и Олег Судаков, а пришли Аркадий Климкин (экс - АССОЦИАЦИЯ ПЫХ) и Игорь "Джефф" Жевтун (экс - ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ), который только что демобилизовался из армии. В этом видоизмененном составе группа выступила на Тюменском фестивале альтернативной и леворадикальной музыки (24-26 июля 1988 г.) На этом же фестивале был записан второй (теперь уже электрический) альбом группы ВЕЛИКИЕ ОКТЯБРИ (Янка – вокал, гитара; Егор – бас; "Джефф" - соло-гитара; "Джексон" (ИПВ) – ударные) Деклассированным Элементам [88]. Во второй половине года группа продолжала гастролировать. В частности, состоялись выступления на Вильнюсском панк-фестивале (10-11 сентября 1988 г.) (уже без "Манагера") и Московском фестивале альтернативной музыки "Сырок-88" (2-4 декабря 1988 г.). На последнем, в составе группы появляется Игорь Староватов (экс - АССОЦИАЦИЯ ПЫХ). Группа переезжает в Новосибирск. Возможно, этому способствовало и большое количество новосибирских музыкантов в составе на тот момент. Начинается сотрудничество с коммерческой организацией под названием "Студия-8". Впрочем, это сотрудничество долго не продлилось: ГО не устаивали финансовые условия, предлагаемые "коммерсантами", а последних шокировало поведение музыкантов, которое отличалось от того, к чему они привыкли, работая с местными группами. Также Егор принял участие в записи двух альбомов группы "ЧЕРНЫЙ ЛУКИЧ" ("Лукич" – вокал, гитара; Егор – ударные, гитара, бэк-вокал): Кончились Патроны [88] и Live In Omsk [88] – двойной акустический концертник. Записаны и два очередных альбома ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ: Здорово И Вечно [88]; Армагеддон-попс [88]. 1989 год Весной 1989 года трагически погиб (покончил жизнь самоубийством) гитарист группы Д.Селиванов ("Мой друг повесился у вас на глазах…"). Затем следуют очередные изменения в составе. Теперь Егору приходится брать в руки бас. Ударник группы – Аркадий Климкин. Но и это еще не все. В результате в составе ГО практически остались только двое: Егор Летов и Аркадий Климкин (ударник). Игорь Староватов был удален Егором из группы "…за то, что он срывал репетиции". И.Жевтун ушел сам. Группу пытаются пригласить на выступления за границу (в частности в Польшу и Швецию), но эти приглашения до самих музыкантов не доходят. У группы вновь начались проблемы с властями – Егор Летов вновь стал получать вызовы на беседы в КГБ. Одновременно в прессе появляются статьи, цель которых дискредитировать группу. В группу возвращается один из ее основателей – Константин "Кузя Уо" Рябинов. Группа некоторое время находится в Киеве и сотрудничает с местным товариществом "Эксперимент". Сотрудничество оказалось безрезультатным и группа в очередной раз переезжает – теперь в Питер. Во время нахождения группы в Питере был вариант с присоединением к ней небезызвестного Виктора Сологуба (экс - СТРАННЫЕ ИГРЫ, ИГРЫ) в качестве басиста. Сологуб сам предложил свою кандидатуру и мотивировал это тем, что знает все песни ГО и партии баса… Группа вступает в Ленинградский рок-клуб (апрель 1989 года) и выступает на 7-ом рок-фестивале (июнь 1989 года). Также состоялся концерт в зале "Время", в котором помимо ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ (Егор – вокал, гитара; Янка – вокал, гитара; "Джефф" – бас; Климкин – ударные), выступали такие коллективы, как ВВ, НЕ ЖДАЛИ, АУКЦЫОН и ИГРЫ. Судьба группы в Питере также не была безоблачной. Группа не вписывалась в ленинградский рок-стиль. В результате только примерно пятая часть рок-клуба поддерживала сибиряков. Среди друзей ГО – группа АУКЦЫОН (на ее студии записан альбом Песни Радости И Счастья [89]) и известный коллекционер некоммерческой рок-музыки С.Фирсов (им записан акустический вариант альбома Русское Поле Экспериментов [89]). Егор вместе с Олегом "Манагером" Судаковым выступает организатором Всесибирского панк-клуба. В октябре записаны очередные альбомы: Война [89]; Русское Поле Экспериментов [89] – в электричестве. Также выпущены новые редакции записанных ранее альбомов Здорово И Вечно; Армагеддон-попс; Боевой Стимул. В этот момент состав группы выглядел следующим образом: Егор – вокал, гитары, бас; "Кузя Уо" – гитара, бас, вокал, индустриальные шумы, флейта; "Джефф" – гитары, бас, перкуссия; Аркадий Климкин – ударные, вокал. Также в некоторых записях участвовали Сергей Зеленский (экс - ПИЩЕВЫЕ ОТХОДЫ) – бас, вокал и Янка Дягилева – вокал. В течение всего 1989 года Егор Летов много времени отдает с своему проекту "КОММУНИЗМ": записано целых тринадцать (!) альбомов. Кроме того, работа в студии привела к появлению двух сборников ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ: История: Посев 1982-85 и Красный марш: Раритеты 1987-89. А также в электричестве были записаны альбомы "Кузи Уо" Военная Музычка [89], два альбома Янки Домой [89] и Ангедогия [89], два альбома группы "АРМИЯ ВЛАСОВА": Паралич [89] и Армия Власова [89]. Концерты 1989 года: Харьков. "Рок Против Сталинизма". 12/1989. Участники: ЧАЙ-Ф, КАЛИНОВ МОСТ, ХРОНОП, ВОПЛИ ВИДОПЛЯСОВА, ГПД, ТОВАРИЩ (Харьков). ГО запретили официально выступать. Симферополь. ДК УВД (600 мест). 1 отделение: ГО. 2 отделение: ГО и Янка. Состоялся 1 концерт из 2 запланированных. Таллин. Зал медицинского училища. 27/10/1989. Состоялось два концерта (утром и вечером). 1990 год Состав группы: Егор Летов – гитара, вокал; Игорь "Джефф" Жевтун – гитара; Аркадий Климкин – ударные; Константин "Кузя Уо" Рябинов – бас. Группа по-прежнему входит в состав Ленинградского рок-клуба. Записан альбом Инструкция По Выживанию [90]. Автор всех песен – Роман Неумоев (ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ). Концерты в 1990 году: 20.02.90г., Ленинград, БКЗ "Октябрьский", Концерт памяти Башлачева. Егор Летов спел три песни и сорвал самые громкие аплодисменты. Янка тоже участвовала в этом концерте. Концерт в Воронеже. Концерт в МЭИ – вместе с Янкой (17 февраля 1990 г.) "Последний концерт" в Таллине (13 апреля 1990 г.) После этого группа "Гражданская Оборона" на три года прекратила свое существование. Егор Летов "ушел в горы": путешествовал совместно с Романом Неумоевым по уральским топям, лесам и скалам. Однако во время краткосрочных возвращений им был записан альбом Прыг-Скок: Детские Песенки [90], который вошел в дискографию новой группы, получившей название ЕГОР И ОПИЗДЕНЕВШИЕ. Также Летовым был систематизирован накопившийся за прошедшее время материал и как результат – выход очередных двух сборников: Попс: 1984-90 [90] и Хуй Через Плечо: Уникальные Редкости И Красоты, [90]. 1991 год Егор Летов в свой ГрОб-студии сводит посмертный альбом Янки Стыд И Срам [91]. Также идет запись второго альбома проекта ЕГОР И ОПИ..ДЕНЕВШИЕ Сто Лет Одиночества. Записывать его музыканты начали в декабре 1990 года, а закончат только в июле 1992 года (небывало долго для Егора и сотоварищей). 1992 год В июле наконец-то выходит очередной долгожданный альбом Сто Лет Одиночества. В московском издательстве "Дюна" выходит сборник стихов Егора Летова, Янки Дягилевой и Константина Рябинова "Русское Поле Экспериментов". В нем представлены произведения 1983-93 годов. У Кузьмы, кроме стихов, еще и несколько рассказов. 1993 год Концерты в 1993 году: 19 декабря 1993 года в московском ДК имени Горького должена была состояться АКЦИЯ "Руководство к действию" – совместный концерт групп- участниц движения "РУССКИЙ ПРОРЫВ": ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ и ИНСТРУКЦИИ ПО ВЫЖИВАНИЮ, а также Олега "Манагера". Концерт не состоялся. Поклонники группы были избиты и разогнаны ОМОНом. Концерт в НГУ (Новосибирск, декабрь 1993 г.) 1994 год Концерты в 1994 году: В феврале 1994 года в Тюмени состоялся первый концерт в рамках движения "Русский прорыв''. В нем приняли участие ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА, ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ', и вновь созданная группа Олега "Манагера" РОДИНА. В апреле "Русский Прорыв'' отправляется на Украину. Концерты проходят в Киеве и Луганске. Далее следует концерт в ДК "Красный Аксай", Ростов-на-Дону (апрель 1994 г.) Концерт в УДС "Крылья Советов", Москва (27 мая 1994 г.) Отрывки этого концерта были показаны по российскому телевидению в "Программе А". Показ песен перемежался интервью с Егором Летовым в прямом эфире. Концерты в Санкт-Петербурге. 2 июня 1994 г. – сольный акустический концерт Летова, 3 июня 1994 г. – электрический концерт ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ и групп РОДИНА и ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ – без заболевшего (по другим данным – вышедшего из движения) – Романа Неумоева. Осенью у Егора Летова возникает идея записи альбома, посвященного героическим защитникам Белого Дома "Они сражались за Родину'', куда должны были войти песни Летова, Манагера, Ромыча Hеумоева и Черного Лукича. Hо этому проекту из-за финансовых трудностей не суждено было воплотиться в жизнь. После чего, Летов предложил включить в новый альбом "Гражданской Обороны'' несколько песен Лукича. Причем часть из них должен был петь Егор, а часть сам Лукич. Hо потом было решено, поскольку это все-таки альбом "ГО'', оставить только песни в исполнении Летова. (Песня "Мы идем в тишине'' под названием "Далеко бежит дорога (впереди веселья много)'' вошла в альбом ГО "Солнцеворот'', а "В Ленинских Горах'' - в альбом "ГО'' "Hевыносимая легкость бытия''). Концерты в Новосибирске. "Красный Шаман – Русский Прорыв в Новосибирске" (декабрь 1994 года). 1995 год Концерты в 1995 году: Санкт-Петербург, ДК "Гавань" (24.11.95г.) - акустический концерт Е.Летова. Санкт-Петербург, Кинотеатр "Космонавт" (26.11.95г.) - акустический концерт Е.Летова. 1996 год 1997 год Концерты в 1997 году: Москва, ДС "Крылья Советов" (16.05.97г.) - акустический концерт Е.Летова. Санкт-Петербург, Клуб "Полигон" (24.05.97г.) - акустический концерт Е.Летова. Санкт-Петербург, Клуб "Полигон" (26.06.97г.) - "электричество". Москва, ДС "Крылья Советов" (04.07.97г.) - "электричество". Четыре "электрических" концерта в городах Сибири. 1998 год Концерты в 1998 году: Акция "ТУР-98". Москва. ДС "Крылья Советов" (01.05.98г.) Киев. ДК КИИГА (07.05.98г.) Санкт-Петербург. Клуб "Полигон" (21.05.98г.) Кроме того, в рамках программы "Тур-98" концерты должны были пройти в следующих городах: Ростов-на-Дону, Краснодар, Ставрополь, Саратов, Череповец, Баранул, Новосибирск, Красноярск, Новокузнецк, Хабаровск... Харьков. Киноконцертный зал "Украина" (11.12.98г.) - акустический концерт Е.Летова. Киев. ДК КИИГА (13.12.98г.) - акустический концерт Е.Летова с трансляцией через Интернет
To Kamaris : [FONT=Georgia[I]]"В мире есть два типа людей. Люди,которым нравится Мэрилин Мэнсон, и просто тупые люди".[/I][/FONT] Мэрилин Мэнсон
Знач "Легенды русского рока"? Ну, святое дело написать об этой легенде! : Валерий Александрович Кипелов Коротенько... Родился в Москве, в Капотне. В детстве думал посвятить себя спортивной карьере. Так же в детстве пять лет учился в музыкальной школе игре на баяне. В 72 году Валера попадает вокалистом в группу "Крестьянские дети". После школы Кипелов поступает в техникум. Поступив в него Валера прекращает работу в "Крестьянских детях". В 1978 году Валерия забирают в армию. Там он гастролирует по различным частям вместе с армейским ансамблем. В 80 году Кипелов возвращается из армии и сразу же попадает в ансамбль "Шестеро молодых", в котором так же работал Николай Расторгуев. В сентябре 80 Кипелов уходит из ансамбля и попадает в ВИА "Лейся песня", где и проработал до 85 года. После "Лейся песня" Кипелов попадает в "Поющие сердца", которые в скором времени трансформируются в группу "Ария". В Арии Кипелов работает до 1-го сентября 2002 года. После Арии Кипелов создает свой сольный проект "Кипелов". Начало... Год 1958 от Рождества Христова вообще выдался богатым на события, которые в большинстве своем отличались завидным однообразием - сплошная гонка ядерного вооружения. Оригинальностью отличился разве что июль-месяц, а именно 14 июля - в этот день в Ираке бригадный генерал Абдул Карим Кассем совершил государственный переворот, в результате которого король Фейсал II, его наследник и премьер-министр Нури-эс-Саид были убиты. А двумя днями раньше в Москве произошло событие, мало кем на тот момент отмеченное. Разве только родственниками и друзьями семьи Кипеловых, в которой родился ребенок мужского пола. Мальчика назвали Валерием, событие должным образом отметили и жизнь пошла своим чередом. И не единому человеку не пришла в голову мысль, что родился не просто ребенок, а будущий Золотой голос и Лицо российского hard&heavy. Хотя это простительно, ведь тогда никто даже в самых бурных фантазиях не мог предположить, что возникнет такое понятие как "российский", ибо все было "советское". Впрочем, не менее фантастичным было и словосочетание "hard&heavy". Семья, в которой родился и вырос Валерий, была дружной и любящей. Влияние и авторитет родителей оказали не малое влияние на формирование и развитие интересов Кипелова-младшего. К тому же с генетикой не поспоришь, поэтому в детстве Валера активно заниматься спортом. Он родился в промышленном районе Москвы, в Капотне, где располагался крупный нефтеперерабатывающий завод, при котором находилось значительное количество футбольных и хоккейных команд. Его отец играл в футбол и приобщил сына к этому виду спорта, причем настолько, что он даже собирался поступать в спортивную школу. Сам Валерий так вспоминает свое спортивное детство: "Я все больше старался заниматься спортом. Папаша хотел сделать из меня футболиста или хоккеиста - он сам когда-то в футбол играл… С хоккеем у меня получалось не очень, а вот футбол…Я конкретно собирался посвятить себя спортивной карьере, пойти в спортивную школу. Но что-то дальше это занятие не пошло. Не знаю, может из-за плоскостопия, которое у меня обнаружили врачи. Я ограничился тем, что играл за завод". Что ж, к счастью для российского "металла". Однако связывать судьбу с музыкой вообще и вокальным искусством в частности Валерий все же не собирался. Свое обучение в музыкальной школе Валерий вспоминает с куда меньшей любовью, чем занятия спортом. "… Я действительно пять лет играл на замечательном народном инструменте - баяне. Сначала мне баян не очень нравился, а потом я втянулся и играл уже с большим удовольствием… После школы, закончив девять классов, я поступил в техникум… Была еще мысль пойти в музыкальное училище, но тогда я что-то не захотел этого делать". Существует даже легенда о том, как родителям Валерия пришлось купить ребенку собаку, с целью получить его согласие на обучение в музыкальной школе. Хотя карьера вокалиста в жизни Кипелова скорее случайность, чем результат целенаправленной деятельности, началась она в подростковом возрасте, а именно в четырнадцать лет. Именно в этом возрасте он был принят солистом в группу "Крестьянские дети", в которой и проработал вплоть до 1978 года. И, даже поступив в Московский техникум автоматики и телемеханики, Валерий не прекращал выступления с группой. "Музыканты группы "Крестьянские Дети" не были профессионалами в полном смысле этого слова - в основном, они учились или работали на заводе. Я же вообще тогда был школьником, заканчивал восьмой класс". Ну, а 1978 год ознаменовался тем, что Валерий Кипелов был призван в армию! Армия Служить Отечеству Валерию суждено было в ракетных войсках: после учебы в Переславле-Залесском, он в звании сержанта был переведен в Нижний Тагил, где и прослужил год ракетчиком-связистом. "В 1979 году, прослужив ровно год, я начал просто там очумевать: комарье, маневры все эти, выезды - сдохнуть можно! " Мучение прекратилось после приезда в часть ансамбля песни и пляски войск стратегического назначения, в котором сержант Кипелов продолжил службу с июня 1979 года. С ансамблем Валерий гастролировал по стране, выступая на ракетных точках и, иногда на офицерских торжествах. Армейская служба закончилась в 1980 году и Валерий, освободившись от долга Родине, оказался перед выбором - продолжать заниматься музыкой или возвращаться на завод, на котором он работал до армии. Размышления были недолгими - возвращаться на завод отсоветовали друзья по ансамблю "песни и тряски", они же подсказали ансамбль, в который требовался вокалист. Это был ВИА "Шестеро молодых". "…вместе с моим другом Олегом Колесниченко (как раз он до армии пел в "Синей Птице"), я оказался в вокально-инструментальном ансамбле "Шестеро Молодых". "Шестеро Молодых" работали в парке Горького. На самом деле их было не шестеро, а гораздо больше - человек двадцать, наверное. Шестеро - это только свободные вокалисты. Там уже работал Николай Расторгуев (который сейчас в "Любэ"), Кальяша, то есть Александр Кальянов, был звукооператором..." До Арии Валерий пришел на прослушивание и руководитель ансамбля Вилен Дорчиев после исполнения "тестовой песни" сразу же направил его оформлять документы. Таким образом, с 1 июля 1980 г. Валерий Кипелов стал профессиональным музыкантом. Первым городом, встретивший его в новом качестве, оказался Ленинград. "…для меня камнем преткновения было не собственно пение, а то, что приходилось скакать по сцене. Для меня все эти подтанцовочки, "добрынинские" танцы - ну полная труба! Я смотрел на все это и думал: "Ну ладно, петь - еще куда ни шло!". Но учился! Пытался танцевать, даже уроки брал у девочки, которая там тоже пела" В сентябре 1980 г. практически весь состав ВИА "Шестеро молодых", в том числе и Кипелов, перешел в почти развалившийся к тому времени ВИА "Лейся, песня". В этом коллективе Валерий проработал до 1985 года. А в 1985 г. ВИА "Лейся, песня" окончательно сошел на нет (не сдал творческую программу), и Валерий попал в ВИА "Поющие сердца" все также в качестве вокалиста. Директором "Поющих сердец" был Виктор Векштейн. Там же работали Алик Грановский и Кирилл Покровский. А вскоре гитарист ВИА Сергей Потемкин ушел из коллектива и на его место пришел Владимир Холстинин. Однако в ВИА "поющие сердца" очень скоро начал назревать творческий кризис "…мы сотворили очень странную программу: половина песен, которые до этого пел Носков, песни Давида Тухманова, что-то более или менее китовое я приволок из "Лейся, Песня", Кирилл Покровский что-то сочинял..." Так продолжалось около двух месяцев. Музыкантов подобный расклад совсем не устраивал, поэтому возникла идея написания собственных песен. Эта идея поставила крест на ВИА "Поющие сердца", но дала толчок рождению группы "Ария".
Значит мы должны нести этот крест вдвоём, дабы те люди, которые "не в курсе", могли получить информацию о своих и/или наших кумирах. Но надеюсь положение изменится.
АГАТА КРИСТИ История группы "Агата Кристи" Как говорится, именно в школе мы вырастаем и находим свой путь в жизни. Так и история группы "Агата Кристи" началась с древних времён средней школы №1 города Асбеста Свердловской области, в году так эдак 1979. В школе была наикрутейшая группа, созданная старшеклассниками, которая выступала на каждом танцевальном вечере, играя популярные песни разных исполнителей. В ней-то как раз и участвовали одни из родоначальников "Агаты" Саша Козлов и Пётр Май. Однажды к группе на репетицию пришёл невзрачный мальчонка и выразил желание тоже радовать всю школу песнями и плясками. О предложение ребята из группы задумались и о храбрости этого с виду невзрачного мальчика, и предложили ему место за "Ионикой". Мальчик был в не себя от радости, а ребята и "Ионика" тем более. Этим незаметным и с виду скромным мальчиком был Вадим Самойлов. И всё так хорошо пошло: все сыгрались, все спелись. Названия не было как такового и поэтому всё это дело называлось скромно и не навящево "Ансамбль средней школы N1".И стали ребятки подумывать о школьной славе за свои песни. Что-то пробовали, что-то пытались переделать из ранних песен Вадима, даже что-то записывали на домашний магнитофон по "кустарному", но молодёжная мода на музыку не стояла на месте. Публике весьма поднадоели школьные выступления ансамбля, на дискотеках стала появляться новая дэнс-музыка, тогда ребятки решили приостановить свой школьный концертный график. Наступило время застоя и всевозможных экспериментов. Исчерпывающийся опыт не позволил далеко уйти, и после длительных раздумий ребята не играли вместе два года, хотя регулярно собирались и навещали друг друга. Вадим поступил на радиофак , а тем временем новое подрастающее поколение Самойловых в лице младшего брата Глеба пыталось спасти положение в группе. Надо было что-то менять. Теперь в группе участвовал Глеб, а вместо "Ансамбль средней школы N1" на радиотехническом факультете Уральского Политеха возникла группа под названием "ВИА РТФ УПИ", был записан дебютный альбом "Если..." В этом же году происходит смена названия коллектива на весьма легко произносимое "Агата Кристи". И решили ребятки после длительной паузы попробовать себя на смотре художественной самодеятельности, на котором отбирались участники фестиваля "Весна УПИ". Сыграли 4 или 5 композиций, написанных Вадимом, и набрав 2 из 10-ти баллов, решили успокоиться. Сразу после этого концерта Саша сел за клавиши. Вот с 85-ого года понемногу застой стал рассеиваться. Вадим и Саша упорно трудились над текстами и музыкой, репетировали , записывали. Таким же магнитофонным способом было записано несколько альбомов, которые сохранились, но группа против переиздания или упоминания их в дискографии. Исходный состав (первый): Вадим Самойлов (вокал, гитара), Глеб Самойлов (бас, вокал), Александр Козлов (клавишные), Петр Май (барабаны). Изменения в составе: 1989 год - ушел Май, появился экс-барабанщик "Наутилуса" и "Флага" Альберт Потапкин (ударные), а также второй клавишник Лев Шутылев, который в конце года окончательно покинул "Агату". В 1991-м в группе появился уже третий по счету ударник - Андрей Котов. Так вот постепенно группа проложила себе дорогу "в телевизор" к вершинам хит-парадов, к безграничной популярности, ну и конечно же к большим деньгам. Уже к 1994 году отношения в группе становились невыносимыми. Ребята устали друг от друга, устали от такой жизни, но вернуть ничего уже было нельзя, а расходиться никто рисковать не хотел. Все понимали, что такого как раньше больше не будет и куда уж еще хуже. Но оказалось, что хуже есть куда: утешение участники группы находили в чрезмерном употреблении алкоголя, сильных наркотических средств. Депрессии казались бесконечными. Каждый концерт был на грани срыва, так как никто не знал сколько сегодня кто выпил или придёт ли вообще группа. Концерты задерживали на полтора часа из-за поисков участников "Агата Кристи". Группа стремительно шла к своему неизбежному развалу. И первым не выдержал Саша Козлов… "Саша Козлов всегда боялся оказаться лишним в группе. Однажды, когда стал вопрос о переименовании коллектива, он загадал: "Если в названии будут мои инициалы, я останусь..." Через месяц в городе Фрунзе состоялись первые концерты никому неизвестной свердловской группы "АГАТА КРИСТИ". Никто тогда не обратил внимания, что инициалы англиской писательницы полностью совпадают с инициалами клавишника, Александра Козлова. Для него это название стало пророчеством. Его убила любимая группа. Он умер прямо по Агате Кристи - внезапная остановка сердца. Сашу хоронили в 100 км от Екатеринбурга. В его родном городе Астбесте. Это были странные похороны. В тот день на единственном местном кладбище собралось много народу. Одни плакали, другие делали вид, что плачут. Одни сожалели, что потеряли лучшего друга, хотя сам Саша считал, что так и не успел приобрести таковых, другие откровенно признавались, что им будет трудно найти такого же щедрого спонсора и бесплатного продюсера. Молчание среди всей этой компании сохранял только один человек, солист группы Глеб Самойлов. За весь вечер он проронил только одну фразу: "Саша свят, Саша светел..." - Мы старались не лезть к нему в душу, тем более он не приветствовал откровенных разговоров, - Вспоминает барабанщик группы Андрей Котов. - Помню, в 1989 году у нас было два концерта в Екатеринбурге, и он не пришел. Отыграли без клавишных. Позже узнали, что Саша лежит в больнице, плохо с сердцем. Никто тогда не придал серьезного значения болезни, все были заняты собой, а у Саши со временем стал развиваться атеросклероз. - Я встретился с Сашей за два дня до его гибели, в екатеринбургском аэропорту. Было ранее утро, и Козлов пил коньяк, - рассказывает президент свердловского рок-клуба Николай Грахов. - "чтобы не уснуть", - сказал он. В последние месяцы Саша не мог жить без алкоголя. Александр Козлов умер ночью 1 марта в одном из столичных клубов. Диагноз - атеросклероз. Одна из версий смерти - большая доза алкоголя." Твоя очередь!...Жму руку...
привет,Kamaris! НОЧНЫЕ СНАЙПЕРЫ История группы "Ночные Снайперы" начинается с появления акустического дуэта девушек из разных концов России - Диана Арбенина (Магадан) и Светлана Сурганова (Санкт-Петербург), познакомившихся в Санкт-Петербурге в августе 1993 года. Первое выступление состоялось на Всероссийском фестивале авторской песни в сентябре 1993 года в Санкт-Петербурге, где дуэт был удостоен лауреатского звания. Проживание в разных городах сильно осложняло творческий процесс, поэтому сначала Светлана уехала в Магадан, а потом обе девушки окончательно переехали в Питер, где получили по высшему образованию и занялись, наконец, активной музыкальной деятельностью. Кстати, именно в "магаданский" период и родилось название "Ночные Снайперы". Дуэт работал с авторской программой в местном казино "Империал", отыгрывая в нём 50 концертов. Как-то поздним вечером на одной из центральных улиц города случайный автолюбитель, увидев в руках хрупких созданий, (как раз направляющихся в казино на выступление) нечто напоминающее винтовки (это были зачехленные скрипка и гитара), спросил: "Девчата, вы с охоты - или на охоту?" С 1994 года "Снайперы" играли по небольшим питерским клубам. С февраля 1997 года "Ночные Снайперы" в расширенном составе (с барабанщиком и басистом) приняли участие в массе фестивалей, на которые Санкт-Петербург всегда был богат. Среди поклонников акустического рока группа постепенно приобретает культовый статус, хотя по радио их песни практически не звучат. В августе 1998 года выходит двойной альбом "Капля дёгтя/В бочке меда". Количество новых песен стремительно растет, одна концертная программа сменяется другой, а в гастрольный график коллектива, кроме традиционных Магадана, Питера и Москвы, добавляются Дания, Швеция и Финляндия. К концу года в богатые свежими идеями головы девушек приходит мысль сделать электрическую программу. В этом им берутся помочь ни много ни мало ритм-секция легендарного "Наутилуса" Гога Копылов (бас) и Алик Потапкин (барабаны). Ровно через год после релиза дебютного двойника выходит второй диск "Детский лепет", в котором собраны домашние и студийные композиции "Снайперов", записанные с 1989 по 1995 год. 1 марта 2001 года у группы вышел альбом "Рубеж", ставший переломом в карьере группы. К фестивалю "Нашествие-2001" и выступлению на разогреве Muse в "Лужниках" "Ночные снайперы" подошли уже в ранге звезд, закончив год первым за долгое время акустическим концертом в столичном клубе "Б2". Спустя полгода, в мае 2002года - "Снайперы" в старом акустическом составе дают большой сольный концерт во МХАТе имени Горького, представляя, таким образом, выход переизданного идополненного дебютного диска - "Капля дёгтя/в бочке мёда". В феврале 2002года "Снайперы" записывают новый альбом "Цунами", выход которого, по многим причинам состоялся только через 10 месяцев в декабре 2002 года. За немалый отрезок времени между записью нового альбома и его релизом в команде произошло два главных изменения: уход изколлектива одного из старейших участников Гоги Копылова (новым бас-гитаристом группы стал Дмитрий Честных) и появление продюсера Александра Пономарева. Релиз альбома "Цунами" состоялся 5 декабря. Диск, содержащий 14 треков, был записан в Киеве, на студии - Столица Звукозаписи культового саундпродюсера Евгена Ступки ( "Океан Эльзы", "Zемфира", "Мультfильмы" и др.). Буквально через две недели после выхода пластинки в группе ещё раз происходят кардинальные изменения: коллектив расстаётся со Светланой Сургановой. Тем не менее, группа не притормаживает темпы работы, а готовится к предстоящему в феврале сольному концерту в "Лужниках". Одновременно с подготовкой к сольнику проходит съёмка двух видеоклипов на песни с альбома "Цунами" - концертное видео на песню "Столица" и концептуально-документальное кино на "Катастрофически". На сегодняшний день в своём активе группа имеет четыре полноценных альбома, три видеоклипа, две книги стихов и рисунков. В 2003 году "Ночные Снайперы" отметили своё десятилетие. Нынешний состав группы это: Диана Арбенина - вокал, гитара, песни; Иван Иволга - гитара; Федор Васильев - бас-гитара; Дмитрий Горелов - ударные; Айрат Садыков - клавиши. Ээх... Снова твоя очередь!Жму руку !
Ребята, без обид, но информация, которую вы скачиваете с официальных сайтов, прошу заметить, она слегка устарела. То, что увидел сразу: Ночные Снайперы - 2003 г - обновление, а сейчас уже июнь 2005. У них-то еще "СМС"-альбом вышел. Видеоклипы - за последнее время их уже три новых. Вот, собственно, и все.
как вы уже наверное тут все уже поняли, то мне нравится Наутилус.... так воть НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС, российская рок-группа (Екатеринбург). Биография этой группы, полная неожиданных поворотов, взлетов, падений, драматических расколов и возрождений из пепла, вполне достойна послужить основой для сценария художественного фильма. Звездным часом, а вернее, годом стал для Nautilus Pompilius 1988, когда в течение двенадцати месяцев провинциальная группа выступала в Москве, где очаровала прессу и телевидение, завербовала тысячи поклонников, записала альбом, со шлейфом из восторгов и скандалов проехала по стране и распалась ровно через год после своего первого триумфа. Однако история NAUTILUS POMPILIUS не начинается и не заканчивается ее московской эпопеей. В 1978 студенты-архитекторы Вячеслав Бутусов (гитара, вокал), Дмитрий Умецкий (бас, вокал), Андрей Саднов (гитара) и Игорь Гончаров (барабаны), объединились в безымянную пока группу, которая играла на институтских вечерах и принимала участие в студенческой самодеятельности. Они вовсю сочиняли собственные песни и даже записали их на пленку, назвав свой проект «АЛИ БАБА И СОРОК РАЗБОЙНИКОВ», однако до времени эти упражнения не были интересны никому, кроме них самих. Шло время, менялись имена участников и названия их группы, но тандем Бутусов — Умецкий оставался неизменным. В 1983 их тогдашний звукооператор Андрей Макаров предложил группе название «НАУТИЛУС», которое и закрепилось за ней навсегда. В том же году «НАУТИЛУС» — под руководством доброго гения местной рок-сцены, клавишника и певца «УРФИН ДЖЮСА» Александра Пантыкина и звукорежиссера той же группы Александра «Полковника» Гноевых — записала свой дебютный альбом « Переезд», полный жесткого и нелогично звучавшего хард-рока. На барабанах в нем играл Александр Зарубин. Примерно тогда же состоялось знакомство Бутусова с екатеринбургским поэтом Ильей Кормильцевым (в ту пору текстовиком «УРФИН ДЖЮСА»)положившее начало долгому и крайне плодотворному сотрудничеству. Кормильцев стал автором текстов многих всенародно известных хитов «НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС» (Казанова, Взгляд с экрана, Скованные одной цепью). Весной 1984 они посетили Ленинград, где познакомились с местной рок-сценой и, убедившись, что там царит полный жанровый плюрализм, решились на резкое изменение своего стиля. На вышедшем в марте 1985 альбоме « Невидимка» группа предстала как «нововолновое» трио в составе: Бутусов, Умецкий и Виктор Комаров (клавишные, ритм-бокс). В музыкальном отношении альбом тяготел к популярной неоромантике: хрупкий, нервный вокал Бутусова выгодно оттенял монотонно-бездушный аккомпанемент баса и синтезаторов. На обложке « Невидимки» (работа известного мастера кавер-дизайна Ильдара Зиганшина) впервые появляется написание NAUTILUS POMPILIUS, что было сделано с целью избежать путаницы с группой Евгения Маргулиса (изменение названия — идея Кормильцева). (Любопытно, что и Маргулис отреагировал на совпадение, сменив название своей группы на «ШАНХАЙ»!). В 1985 группа предприняла попытку расширить свою художественную палитру, пригласив к микрофону бывшую вокалистку «ТРЕКА » Настю Полеву и записав с ней несколько любопытных номеров. Однако работа быстро зашла в тупик, и Настя ушла, а позднее реализовала свой материал под собственным именем. В июне 1986 NAUTILUS POMPILIUS, состав которого усилил бывший музыкант «ФЛАГА» и «УРФИН ДЖЮСА» Алексей Могилевский (клавишные, саксофон), выступил на 1-м фестивале открывшегося в том же марте местного рок-клуба, но едва ли сумел воплотить на сцене свое студийное звучание: публика была скорее заинтригована, нежели потрясена. Тем не менее всего месяц спустя вышел их следующий альбом « Разлука» — как показало будущее, лучшая и наиболее известная работа во всей истории группы. Успех начал подбираться к NAUTILUS POMPILIUS исподволь: распространение « Разлуки» сделало ее имя известным практически всюду; впечатляюще-яркое, хотя и неровное выступление перед знаменитым «АКВАРИУМОМ» на академически респектабельной «Ленинградской музыкальной весне» в апреле 1987 помогло Бутусову поверить в собственные силы, а горячий прием рок-н-ролльной аудитории на подмосковных рок-фестивалях в Черноголовке и Подольске все в том же 1987 подготовил почву для последовавшего за этим взрыва восторгов. В этот период состав группы начал расти: в январе 1987 появился второй клавишник Алексей Хоменко (экс-«СЛАЙДЫ»), а чуть позже барабанщик Альберт Потапкин (экс-«ФЛАГ», «АГАТА КРИСТИ»). В июне Потапкина забрали в армию, и в Черноголовке и Подольске NAUTILUS POMPILIUS снова играл с ритм-боксом, однако с октября за барабанами сидел Владимир «Зяма» Назимов (экс-«УРФИН ДЖЮС», «НАСТЯ», «ЧАЙФ»). В декабре был триумф на «Рок-панораме», куда группу привел ее тогдашний менеджер Константин Ханхалаев. И колесо фортуны закрутилось. Вместе с тем уже тогда во взглядах Бутусова и Умецкого на будущее NAUTILUS наметились серьезные расхождения, которые привели к тому, что в феврале 1988, во время работы в студии «Sintez», последний решил покинуть группу и заняться собственными кино- и музыкальными проектами. Его место занял Виктор Алавацкий. В мае группа, наконец, легализовалась, подписав контракт с Росконцертом. В ее состав был ангажирован экс-гитарист «УРФИН ДЖЮСА» Игорь «Егор» Белкин, а в студии многие гитарные партии записывал их звукорежиссер Владимир Елизаров. Оставшуюся часть года NAUTILUS POMPILIUS активно гастролировал по стране под аккомпанемент неуклонно нараставшей вокруг него истерии и записал массу материала, часть которого появилась на их первой пластинке « Князь тишины» (1989). Еще в самодеятельный период участники группы снялись в двух короткометражных фильмах молодого уральского кинорежиссера Андрея Балабанова «Раньше было совсем другое время» и «У меня нет друга». В 1988 другой свердловчанин, Алексей Хотиненко, снял их в своей фантастической ленте «Зеркало для героя» (по замыслу сценариста, именно на концерте NAUTILUS POMPILIUS познакомились два центральных персонажа фильма). Примерно тогда же NAUTILUS POMPILIUS стал главным героем документальной ленты финской журналистки М. Мюккенен «Из России с любовью» («Серп и гитара»). В то время как официальная пресса не скупилась на комплименты в адрес группы, предрекая ей блестящее будущее, рок-критика была настроена куда более скептически: наиболее популярным был тезис, что через пять лет по стране будет колесить NAUTILUS POMPILIUS, в котором не будет ни одного из оригинальных участников группы, однако, она будет по-прежнему петь хиты Бутусова. Неправы оказались и те, и другие. 22 ноября 1988 Бутусов внезапно объявил, что увольняет всех музыкантов. Последовала новая волна слухов и, наконец, в самом конце 1989, Бутусов обнародовал состав обновленного NAUTILUS POMPILIUS: Беляев, Игорь «Гога» Копылов (p. 20 июля 1962, Ленинград); (экс-«ПЕТЛЯ НЕСТЕРОВА »; бас) и Игорь Джавад-Заде (экс-«АРСЕНАЛ»; барабаны). Дебют новой группы состоялся в феврале 1990 — на концерте, посвященном 5-летию Свердловского рок-клуба. В противовес клавишно-саксофонному изобилию предыдущей версии NAUTILUS, новая формула звучания опиралась на минималистский, чисто гитарный звук. В мае Бутусов снова пригласил в группу Белкина, летом они побывали на музыкальной конференции «New Music Seminar» в Нью-Йорке и записали альбом « Наугад», в котором участвовали также сессионеры Олег Сакмаров («ВЫХОД », ныне «АКВАРИУМ»; флейта) и Петр Акимов («ВЫХОД»; виолончель). В том же году на ленинградском телевидении состоялась премьера кинобиографии группы «Бриллиантовые дороги» (режиссер И. Морозов). Следующие два года прошли в непрерывных гастролях по стране; Джавад-Заде ушел (позже он играл у Игоря Талькова, в различных джаз-роковых проектах и в «А-СТУДИО»), и за барабаны вернулся Альберт Потапкин. Осенью 1992 свет увидел альбом « Чужая земля», однако на следующий год история NAUTILUS POMPILIUS начала — с некоторыми вариациями — повторяться: после концертов в Калининграде Бутусов неожиданно уволил обоих гитаристов; уже начатая запись нового альбома была приостановлена, а его материал был переписан с лидером «АГАТЫ КРИСТИ» Вадимом Самойловым в качестве продюсера и нового гитариста. Альбом « Титаник» вышел весной 1994; Самойлов не только играл на его презентации, но и гастролировал вместе с группой. Белкин вернулся к собственным проектам; Беляев оставил музыку. Продолжая двигаться по кругу, Бутусов вновь привлек к участию в NAUTILUS POMPILIUS Алексея Могилевского, в то время как гитаристом стал участник «АССОЦИАЦИИ» Николай Петров. Записанный этим составом альбом « Крылья» оказался менее интересен, чем предыдущие работы группы — их единственным новым хитом стал заглавный номер альбома, а концерты проходили в полных, но реагировавших крайне вяло залах. Видимо, ощущая необходимость вырваться из этого порочного круга, осенью 1996 Бутусов и Кормильцев отправились в Великобританию, где был записан альбом « Яблокитай»: его спродюсировал известный музыкант Билл Нелсон (BE-BOP DELUXE), а в записи участвовали местные сессионные музыканты, но прежде, чем он увидел свет, в январе 1997 Бутусов снова распустил группу. Правда, всю весну NAUTILUS POMPILIUS гастролировал по стране, рекламируя новый альбом, но после окончания тура музыканты разошлись кто куда. Некоторое время Бутусов был занят реализацией совместного альбома с бывшим гитаристом «КИНО » Юрием Каспаряном, а затем начал выступать соло. Дискография группы достаточно обширна и включает множество переизданий, концертных и архивных записей. В 1993 также вышел « Отчет» — сделанный к десятилетию Nautilus Pompilius альбом-посвящение, на котором их песни поют звезды отечественного рока. Дискография: Отчет 1983-1993 (Jeff Records, CD, 1993) Отбой (Jeff Records, 1993; Sintez Records, CD, 1993) Чужая земля (Jeff Records, CD, 1993; JAM MUSIC GROUP: JPS, CD, 1994; APEX Ltd., CD, 1995) Разлука (Jeff Records, CD, 1993; JAM MUSIC GROUP: JPS, CD, 1994; APEX Ltd., CD, 1995) Sintez rock-n-roll...кому что... (Sintez Records, 1994) Князь тишины (Moroz Records, CD, MC, 1994) Невидимка (Moroz Records, 1994) Наугад (Moroz Records, 1994) Titanic Live'94 (Триарий, 2CD, 1994; Экстрафон, 2CD, 1994) Переезд (Moroz Records, 1994) Ни кому ни кабельность (Moroz Records, 2CD, 2MC, 1994) Титаник (JAM MUSIC GROUP: JSP, CD, 1994; 1995; APLEX Ltd., CD, 1995) Человек без имени (APEX Ltd., CD, 1995) Крылья (APEX Ltd., CD, 1995) Раскол (Jeff Records, CD, 1996) Легенды русского рока. Наутилус Помпилиус (Moroz Records, CD, 1996) Яблокитай (DANA Music, 1997) Живая акустика (Студия Союз, 1997) Атлантида (1997) Лучшие песни. Акустика (APEX Ltd.) Титаник на Фонтанке (APEX Ltd.)
Алиса В ноябре 1983 года Святослав Задерий собирает новую группу "Алиса" в состав которой входят: Святослав Задерий (бас-гитара, вокал), Андрей Шаталин (гитара), Павел Кондратенко (клавиши), Михаил Нефедов (барабаны), Борис Борисов (вокал, саксофон). Группа имела нововолновую ориентацию. "Алиса" вступила в рок-клуб и в 1984 году приняла участие во втором рок-фестивале с программой "Кривозеркалье", в которой мотивы произведений Кэролла перекликались с реалиями жизни. В феврале 85-го состоялись первые репетиции в обновленном составе (Святослав Задерия, Константин Кинчев, Пётр Самойлов, Павел Кондратенко, Михаил Нефедов), а в марте того же года "Алиса" стала лауреатом третьего фестиваля Ленинградского рок-клуба. Все успехи группы во многом благодаря новому вокалисту Константину Кинчеву. Его театральный талант и вокальные данные взбудоражили многих любителей рока, не говоря уж про блестящие тексты, которые он сочинял для группы. В 1986 году из группы уходит её организатор Святослав Задерий и возвращается Андрей Шаталин. И в таком составе записывается первая пластинка группы под названием "Энергия". "Энергия" стала одной из первых в русском роке пластинок, изданных государственной фирмой грамзаписи "Мелодия". По официальным данным, тираж превысил 1 000 000 экземпляров. Весной 1987 года "Алиса" приступила к работе над своим вторым альбомом - "БлокАда". Альбом получился заметно тяжелее " Энергии" и гораздо более цельным и продуманным, хотя записали "Алисовцы" его за три дня. На пятом фестивале рок-клуба в том же году группа получила спецприз "за единство". Кроме того жюри отметило Кондратенко как лучшего клавишника. 17 ноября 1987 года перед концертом группы в ленинградском Дворце спорта "Юбилейный" произошел инцидент, который вылился в долгий судебный процесс, традиционно называемый "делом Кинчева". Милицейский кордон не пропускал Константина и его первую жену, Анну Голубеву, и когда, наконец, Костя, взвинченный, вышел на сцену, одну из песен ("Эй, ты, там, на том берегу") он посвятил: "иностранным гостям, присутствующим в этом зале ментам и прочим гадам". Через несколько дней в ленинградской газете "Смена" "Алиса" с косой челкой". Автор обвинял Кинчева в фашизме. Лидер "Алисы" подал на газету в суд за клевету. Разбирательство должно было состояться в начале 1988 года в зале Куйбышевского райнарсуда г. Ленинграда, но было перенесено на более поздний срок. Незадолго до последнего заседания суда (3 октября 1988 г.) газета опубликовала официальное извинение перед музыкантами группы - буквально в несколько строк, после чего "Алиса" решила прекратить дело. Конфликт газеты и рок-музыканта имели широкий резонанс не только в Ленинграде, но и по всей стране. Судебные разбирательства не помешали "Алисе" отыграть на шестом рок-фестивале с суперанлшагом и поклонниками, проникавшими на концерт через стеклянную крышу Зимнего стадиона, рискуя, к ужасу организаторов, упасть в зал с десятиметровой высоты. В это же время из "Алисы" уходят Андрей Шаталин и Павел Кондратенко. В 1988 году "Алису" оставил еще один музыкант - Саша "Пончик" Журавлев, и весь следующий год с группой выступал саксофонист ДДТ Михаил "дядя Миша" Чернов. В начале 1989 года в "Алисе" появился новый гитарист - Игорь Чумычкин, игравший в московской группе "99%" и участвовавший в записи альбома Юрия Наумова "Перекати-поле", по чьей рекомендации он и оказался в "Алисе" вместе с клавишником из "99%" Андреем Королевым. Фактически с этого момента начинается московский период "Алисы". Кинчев возвращается в столицу и в составе почти все музыканты - москвичи. Записи также производятся на московских студиях. В новом составе "Алиса" записала альбом "Шестой Лесничий" и параллельно, на одном дыхании, полуакустический альбом "206, ч.2". Летом 1989 года в "Алису" вернулся Андрей Шаталин. Следующий альбом - "Шабаш" - решили сделать концертным. Его сводили на студии ВПТО "Видеофильм", и от концертного варианта, записанного в Лужниках 28.10.90 года, остались, дай Бог, ритм-секция и восторженные возгласы зрителей возле сцены, но атмосфера концерта от этого не пропала, и "Шабаш" - самый "живой" альбом за всю историю группы. На той же студии группа записала следующий диск "Для тех, кто свалился с Луны" - мистический, в духе бродячего балагана, "маленький, забытый всеми Театр". Этот альбом стал последним выпущенным на виниле, все последующие издавались только на кассетах и CD. 12 апреля 1993 года гитарист группы Игорь Чумычкин покончил с собой, выбросившись из окна квартиры в Москве. В альбом "Черная метка" вошли три песни самого Игоря, одну из которых Чума закончить уже не успел, и за него это сделал Кинчев. В апреле 1994 года в Москве в ДК им. Горбунова состоялась презентация "Черной Метки" и празднование 10-летнего юбилея группы. В мае 1993 года президент России Б.Н.Ельцин награждает К.Кинчева медалью "Защитник свободной России" за оборону Белого дома в августе 1991 года Практически сразу после выхода "Черной Метки", проехав мощным "Метка-туром" по стране, "Алиса" приступила к работе над новой программой "Джаз", которая была записана осенью 1995 года. В том же году группа участвует в концерте "Музыканты Храму Христа Спасителя", а все лето 1996 года играет по России вместе с другими известными музыкантами в туре "Голосуй или проиграешь". 23 июня того же года Алиса участвует во всероссийском фестивале НАПОЛНИМ НЕБО ДОБРОТОЙ на Петровском стадионе в Санкт-Петербурге. Вскоре в группе появляется второй гитарист Александр Пономарев. В 1997 году группа подписывает большой контракт с компанией "Райс-ЛиСС" и выпускает на ее лейбле "Extraphone" свой следующий альбом "Дурень". В январе 1998 года в Санкт-Петербурге К.Кинчев и петербургский музыкант Александр "Рикошет" Аксенов записали совместный альбом <Геополитика>, включивший в себя самые известные песни К.Кинчева, сделанные в нетрадиционном для Кинчева техностиле. В феврале выходит CD-ROM "Алиса" "Быль да Сказки" (серия "Рок-энциклопедия" электронное издательство "Коминфо"), завоевавший на московском международном фестивале компьютерной графики <Аниграф> первый приз (март 1998 г.). Позже, в марте произошли очередные перемены в составе группы - уходит А.Пономарев. Новый гитарист - Левин Евгений. Летом группа приступает к работе над новым альбомом "Солнцеворот". В декабре проходит юбилейный концерт, посвященный 15-летию группы "Алиса" в Санкт-Петербурге во ДС "Юбилейный". Концерт состоит из двух отделений, проходивших в два дня: первый день - "Все это рок-н-ролл", второй день - "Солнцеворот". В марте группа совершает совместный с "Агатой Кристи" тур "15 лет красно-черных чудес" по 10 городам Сибири и Поволжья. Вышедший в феврале 2000 года "Солнцеворот" сформулировал обновленную мировоззренческую позицию группы "Алиса". Кинчев назвал "Солнцеворот" знаковым альбомом. И самым любимым из числа прочих своих работ на настоящее время. Весной 2000 года в группе появился новый клавишник Дмитрий Парфенов, принимавший участие в записи "Солнцеворота". 24 февраля 2001 года "Алиса" участвует в проекте ТРИ ДОРОГИ в СКК, на этом концерте сошлись дороги трех легенд - Алисы, ДДТ и Бутусова. В марте всё того же 2001 года в издательстве "ЭксМо" выходит сборник стихов Кинчева "Солнцеворот". Помимо текстов периода 1984-2000гг. в "Солнцевороте" представлены статьи об АЛИСЕ и фотографии, книга иллюстрирована художником Катей Маньшавиной, автором известной свастики с альбома "Солнцеворот". А 13 июля "Алиса" принимает участие в концерте "Пятница,13". Кроме "Алисы" там выступали "Ария" и "Король и Шут". В ноябре 2001 года выходит очередной альбом"Танцевать". 2 и 9 февраля 2002 года во ДС "Юбилейный" (Санкт-Петербург) и ДС "Лужники" (Москва) прошли концерты, освещенные прессой, как презентация нового альбома.
Во первых всё то что я выложил я сам насобирал из различных источников, так что это МОЯ работа! А вдруг ТЬМА просто остановилась на 2003 году?Людям это свойственно. Главное-мы хоть кокауто инфу о своих кумирах переносим на форум. Я к примеру и не дёргался раньше на тему Ночных Снайперов или Гр. Оба... просто музу слушал, нравилось... а ща вот и людьми поющими заинтересовался. Так что всех кто хочет поделиться ЛЮБОЙ инфой о своих любимых исполнителях-милости просим